La sabiduría del profesor

Con sólo 17 años hizo las maletas rumbo a París para unirse a una las compañías más vanguardistas de Europa. De nuevo en España, no paró de trabajar hasta convertirse en una de las figuras más importantes de la danza nacional. Acaba de estrenar espectáculo: Beethoven

Pantalones de cuero, pulseras de colores y una sonrisa contagiosa que ilumina la sala. Víctor Ullate está encantado con su vida y con la sabiduría que le han  dado los años; además se siente más querido que nunca. Charlamos con él en la presentación de Beethoven, en el cremoso y refinado Teatro Albéniz. Su voz calma y melodiosa derrocha gratitud hacia quienes siempre creyeron en él.

Es el 20 aniversario de su compañía y le acaban de dar el Premio Max de Honor por su trayectoria, ¿cómo resumiría estos años de carrera?

Llegar adonde he llegado ha sido difícil: dejar España con 17 años para entrar en el Ballet Siglo XX, una lesión que me mantuvo inactivo 3 años... Mi carrera
nunca ha sido una línea horizontal; yo la definiría como un electrocardiograma, que va de arriba a abajo.

¿Cómo fueron sus años en Francia? ¿Los bailarines tienen que emigrar para ser reconocidos?

Fueron muy duros porque yo aún era muy niño y muy naïf y cuando necesitaba un consejo, no tenía a mis padres... Hoy la situación es diferente y hay  profesionales que se van fuera porque quieren. Aunque sí que es cierto que a España le faltan infraestructuras, un lugar donde el bailarín se sienta arropado y querido.

Rimas de resistencia

Ni resignación ni victimismo. Las raperas españolas luchan contra la violencia de género con fuerza y energía positiva. Así lo demostraron en el Fémina 2007

¡Educa a los niños y no tendrás que castigar a los hombres!” gritaban Dlux a la multitud que les aplaudía. “¡Mujer, hay que ser valiente!” coreaba Shuga con el hilo de voz ronca que le había dejado la gripe. “Respect!”, cantó La Nuit recordando la elegante fuerza de Aretha Franklin. Son algunos de los mensajes, gritos y rimas que se oyeron en la Sala Caracol durante el Festival Fémina 2007, la mágica noche en que siete de las raperas más importantes de nuestro país unieron sus voces para luchar contra la silenciosa tragedia doméstica que cada día sufren miles de mujeres.

La ocasión bien lo merecía: era la séptima edición del Fémina, el festival itinerante que la Fundación Autor organiza para promover la música femenina y apoyar entidades vinculadas con la defensa de la mujer. La lucha contra el sida, contra la anorexia y la bulimia y el apoyo a colectivos inmigrantes fueron las causas a las que se dedicaron los festivales anteriores. Ahora tocaba el turno a la violencia de género, y nada mejor para luchar contra ella que la música de las cantantes más luchadoras por antonomasia: las raperas, las “que hemos de abrirnos camino en un mundo de hombres y utilizamos el rap para denunciar lo que vemos injusto sin florituras”, explica  Dnoe, una artista de apabullante fuerza y personalidad, que, sin embargo, sufrió en su propia piel la violencia y el machismo.

La opinión de las raperas

Charlamos con las protagonistas del Fémina 2007 sobre su música, su compromiso social y sobre la situación de las mujeres raperas en España. Todas coinciden en recalcar que en el mundo del hip hop los hombres siguen siendo mayoría, aunque, a pesar de la imagen que a veces da, no se trata de un género musical machista. Al contrario: el rap nació en la calle como protesta y por tanto es el mejor género musical para denunciar injusticias como la violencia de género

DLUX

Un músico residente de la sala Jamboree de Barcelona las unió y desde entones este dúo de r’n’b femenino ha publicado ya dos álbumes: Después de la Marea y Encadenadas, con colaboraciones de lujo como las de El Cojín, Ariadna Puello y L hermano L. www.myspace.com/dluxencadenadas 

¿Cómo llegasteis a formar parte del Festival Fémina 2007?

Somos un grupo de dos chicas, cantamos música negra y encajamos perfectamente con el festival, ¡teníamos que estar aquí!

¿Habías participado en actos similares?

En Barcelona en el día de la Mujer Trabajadora solemos hacer algo todos los años en Barcelona. Siempre que nos llaman ahí estamos.

¿Qué opinión tenéis del festival?

Pretende que la sociedad se conciencie del problema de la violencia de género, cada día aparecen noticias de mujeres asesinadas por sus exparejas y está muy bien que haya iniciativas así. Sobre todo utilizando la música, porque así la gente, además de pasar un buen rato, colabora y se implica más.

¿Qué aportasteis al Fémina 2007?

Nos hizo mucha ilusión participar en él porque hacía mucho tiempo que no estábamos en Madrid y pudimos presentar 4 o 5 temas del nuevo álbum allí. Uno de ellos habla sobre la mujer, que muchas veces no puede actuar como quiere porque la interpretan mal y la catalogan según cómo viste o cómo actúa. La canción Mujer habla de la figura de la mujer, inteligente, guapa, que llega a casa y trabaja dentro, ¡tiene que hacerlo todo!

El maestro de los desafíos

Fue una Bestia antes de perderse con la Sra. Durango y mucho antes de disparar 800 balas en Almería. Después creó una comedia casi ferpecta y ahora ha vuelto de la ciudad inglesa  de Oxford con un thriller criminal bajo el brazo

álex de la iglesia
bilbao,1965
residente madrid
licenciado en filosofía
próximo proyecto:
adaptación del cómic
la marca amarilla

El director de cine Álex de la Iglesia cita a CREA en su casa. Viene con el ceño semifruncido del montaje de Los Crímenes de Oxford, el thriller basado en la novela homónima de Guillermo Martínez que estrena dentro de unos meses. Los protagonistas son de gran calibre: John Hurt y Elijah Wood.